En mi uso del medio fotográfico, no estoy específicamente preocupada por capturar una realidad “concreta”. En lugar de ello, mi objetivo es usar la fotografía como un medio que ofrece la posibilidad de explorar la relación entre lo que es visible y lo que no es visible. He estado trabajando en las series de Dare alla Luce durante un periodo de tiempo; inicialmente se trataba de una colección de fotografías antiguas, obtenidas de gran variedad de fuentes, tanto personales como anónimas. Por medio de intervenciones hechas a mano alteré las imágenes y luego volví a fotografiarlas, “re-haciendo” fotografías que oscilan entre lo que está presente y lo que está ausente. Mi intención es hacer comentarios sobre lo frágil del objeto fotográfico y también sobre esa misma fragilidad en nuestras vidas, en nuestra historia. Todo se pierde tan fácilmente. Jugando con las herramientas de la fotografía, “re-utilicé” la luz permitiéndole brillar a través de agujeros en las imágenes. De una forma lúdica, aunque también literal, llevo el tema de las fotografías de nuevo a la luz, mientras que simultáneamente las llevo hacia delante. Las imágenes son permanentemente alterdadas; están perdidas y renacen, de ahí el título, Dare alla Luce, un término italiano que significa “sacar a la luz”.

Las fotografías tienen un nuevo significado, a pesar de los misterios que albergan. El título de cada pieza es significativo; algunos títulos fueron tomados directamente de las anotaciones que se encontraban en las fotografías, pero cuando no tenían ninguna indicación de procedencia fueron tituladas por su referencia a los matices de la fotografía como medio y como forma en la cual interactuamos con estas imágenes.

A medida que continué trabajando en estas series, me hice más consciente del peso que cada fotografía tiene. Muestran momentos de amor, excitación, soledad, tranquilidad y fragmentos de historias que permanecerán desconocidas.

Estas fotografías son fragmentos de todo y de nada.